Tributo a Bon Scott, Mr. Rock'N Roll himself

En estos días en los que AC/DC han vuelto a ser noticia por la sustitución (por enfermedad) de Brian Johnson por Axl Rose, me gustaría recordar al gran Bon Scott, el cantante que grabó los primeros discos de la banda (aunque no fue el primero que pasó por sus filas, honor que recae en Dale Evans).

Bon Scott era un personaje con un carisma descomunal y unas capacidades de showman ciertamente destacables. Brian, desde luego, dejó también su sello en la banda y pudo sustituir, más que dignamente, a este titán del Rock 'N Roll.

Muchas veces, se le ha tachado de simple y de acudir a los tópicos del Rock, aunque, nada más lejos de la realidad, encontramos en varias de sus letras una profundidad innegable, caso de "Down payment blues" o de "Ride on" (uno de mis temas favoritos), de la que pongo aquí la letra:

It's another lonely evening And another lonely town
But I ain't too young to worry
And I ain't too old to cry
When a woman gets me down
Got another empty bottle
And another empty bed
Ain't too young to admit it
And I'm not too old to lie
I'm just another empty head

That's why I'm lonely
I'm so lonely
But I know what I'm gonna do

I'm gonna ride on
Ride on
Ride on, standing on the edge of the road
Ride on, thumb in the air
Ride on, one of these days I'm gonna
Ride on, change my evil ways
Till then I'll just keep dragging on

Broke another promise
And I broke another heart
But I ain't too young to realize
That I ain't too old to try
Try to get back to the start
And it's another red light nightmare
Another red light street
And I ain't too old to hurry
Cause I ain't too old to die
But I sure am hard to beat

But I'm lonely
Lord I'm lonely
What am I gonna do

Ride on
Ride on, got myself a one-way ticket
Ride on
Ride on, going the wrong way
Ride on, gonna change my evil ways
Ride on, one of these days
One of these days

Ride on
Ride on
I'm gonna ride on
Ride on, looking for a truck
Ride on
Ride on, keep on riding
Riding on and on and on

No es el momento ni el lugar de recordar el triste final de Bon Scott, sino de celebrar lo que dio de sí su vida musical, con esos maravillosos discos al frente de AC/DC o las innumerables actuaciones por todo el mundo. Sin duda, uno de los más grandes de todos los tiempos. Cuando me siento un poco triste, solamente tengo que poner cualquiera de sus canciones o actuaciones y me vengo arriba.

Bon Scott, keep on riding!

Nostalgia 80s: álbum de cromos Efectos especiales

Hoy seguimos con la nostalgia. Y con otro álbum de cromos, en este caso, el de "Efectos especiales". Quizás, éste no tuvo tanta repercusión en nuestras mentes como el de "Monstruos" (reseñado en multitud de lugares). Sin embargo, se trata de un álbum excepcional y muy preciado personalmente, en aquellos tiernos años en los que me iniciaba en el mundo del cine fantástico.

Recuerdo que me desplazaba específicamente a un quisco murciano para comprar los sobres (creo que costaban 10 pesetas, el doble de lo habitual en la época) para conseguir esas imágenes que llenaban toda mi cabeza con mundos desconocidos en los que sumergirse: fantasía, ciencia-ficción, terror, aventuras...

Una de las cosas, si no la que más, que más apreciaba eran los cromos lumínicos (o fosforecentes) que brillaban en la oscuridad. Eso añadía una nueva dimensión al asunto. Y ¿qué decir de esa parte central compuesta solamente por estos cromos lumínicos donde podíamos ver una escena de "La guerra de las galaxias"? Simplemente, alucinante.

El caso es que era una manera de introducirse en el mundo de los efectos especiales y descubrir quiénes eran sus principales protagonistas: Harryhausen, Savini, Dick Smith, Stan Winston y un largo etcétera de héroes del maquillaje y la animación. Todo ello estructurado en diferentes temáticas o aspectos.

 

Aquí abajo dejo un enlace donde se puede ver la galería completa del álbum y todos sus cromos:

http://mundomonstruo.blogspot.com.es/2009/07/efectos-especiales-el-albun-de-cromos.html

Fotografías de la Huerta de Murcia

Llevaba bastante tiempo sin publicar nada y, en esta ocasión, he decidido poner unas fotos que hice el otro día de un rincón de la, cada vez más escasa, huerta de Murcia. Un paisaje que esconde rincones de gran belleza, muchas veces, incomprendida.

Dejamos las palabras y pasamos a las imágenes.

Nostalgia 80s: álbum de cromos Monstruos

Es complicado expresar lo que sentimos muchos por este álbum de cromos (sí muchos jóvenes en los '80 que comprábamos estos sobres de cromos para completar el álbum) porque he visto, a la hora de buscar las imágenes por Internet, que hay numerosas entradas en blogs o foros diversos. 

Muchos niños (yo tenía 8 años cuando salió el álbum) alucinábamos cuando pasábamos delante del kiosko de turno y veíamos el álbum y los sobres de cromos para completarlo. Y es que las ilustraciones eran impresionantes, especialmente para niños fácilmente impresionables como éramos nosotros a esas edades tan tempranas y de otra época. Sí, la época pre-Internet y pre-teléfonos móviles. 

Como se puede apreciar en las imágenes del álbum que he sacado por ahí (desgraciadamente, no lo conservo) se trata de una compilación de ilustraciones de diversos monstruos y criaturas fantásticas. Toda una mezcla extraña en la que cabían desde criaturas de las diversas mitologías clásicas, a seres sacados de cuentos y leyendas populares de todo el mundo, o monstruos de las películas de terror y ciencia ficción clásicas o, incluso, superhéroes (o villanos). En estos últimos se nota la fuerte carga de explotación de este producto, ya que, supongo que por un tema de derechos de imagen, encontrábamos trasuntos de personajes reales de las editoriales Marvel o DC. Impagable el capitán Europa.

Lo único que puedo decir es que este álbum contribuyó muchísimo a fomentar mi afición por este mundo de la fantasía y del terror. Por lo tanto, para mí, este álbum, supone mucho más que un ejercicio de nostalgia ochentera. Así que, este recuerdo, este pequeño homenaje (uno más de tantos) supone una manera de pagar mi deuda con este álbum que me sirvió de ejercicio de introducción a un mundo fascinante.

Zarpa de acero. Ficción pulp.

Zarpa de acero es un cómic británico publicado en los años '60 que rezuma aroma pulp (ese encanto naíf como podemos ver en esas portadas a todo color) por todos sus poros. Fue dibujado por Jesús Blanco (y también sus hermanos), uno de los grandes del tebeo español.

Nos encontramos con las andanzas de Louis Crandell, ayudante de un científico que, en un accidente de laboratorio, pierde una mano. Entonces, le implantan una artificial hecha en acero. La particularidad que adquiere el personaje es que puede volverse invisible ante una gran descarga de electricidad (a excepción de la mano, que refulge en la oscuridad). Con esa zarpa, se enfrentará a múltiples y variados enemigos (aliados o no de la asociación MIEDO) en unas míticas aventuras que siempre te dejaban con ganas de más. De mucho más.

Se trata, pues, de una típica ficción pulp. No tiene nada que ver con las historias de los superhéroes americanos, ya sean de Marvel o DC. Fantasía, acción, aventuras, espionaje... mezclados sabiamente, pues los tebeos entretenían bastante.

Guardo con muchísimo cariño los números que conservo, casi todos publicados por Vértice en España (también guardo los de la serie El planeta de los monos, que continuaban las historias de las películas clásicas de la saga de los simios -universo expandido se llama ahora). La verdad es que me encantaría ver en la pantalla unas aventuras al estilo pop de los '60s de la Zarpa al estilo de lo que hizo el genial Mario Bava en Diabolik.

HORROCK! Horror y misterio en unas cuantas portadas de discos

Como hace bastante tiempo que no pongo nada nuevo, hoy quiero hacer algo sencillo y corto. Una idea que me lleva rondando en la cabeza bastante tiempo. Voy a seleccionar algunas de las portadas de discos de Rock que son misteriosas o están relacionadas con alguna historia truculenta. Horror y misterio unidos con una banda sonora de Rock de alto octanaje.

Sobrecogedora portada de una obra seminal del Heavy Metal en clave de blues diabólico

Como no podía ser de otro modo, Black Sabbath (pioneros del Heavy Metal) se encuentran en lo alto de este pequeño ranking. La de su primer disco es una de las portadas que mayores misterios encierra: Ozzy y los demás miembros de la banda juran y perjuran que cuando se desplazaron para realizar la foto del molino de la portada no había nadie. La dama misteriosa surgió de la nada creando un halo de leyenda misteriosa que quería aprovechar la banda para darse a conocer.

El molino de agua de la portada sin la misteriosa dama

Y es que el epíteto de satánicos y misteriosos siempre ha estado alrededor de todos los miembros del grupo. Algo que se han encargado de negar categóricamente pero que su imagen, sobre todo, en sus portadas y sesiones de fotos, no transmitía sino todo lo contrario. Vamos a recordar alguna de las más llamativas (al menos, en mi humilde opinión).

Magníficos ejemplos de esta imaginería satánica que rodeaba a los Sabbath  clásicos: un aquelarre, la invertida proyección en el espejo o los ángeles fumando de Heaven and Hell (ya con Dio a las voces)

Otra portada que me fascina, por el terror duro que proyecta, en este caso, parece un fotograma de una película slasher, de esas que tanto proliferaban en los años '80, sería la del disco debut de Metallica, el Kill'em all, cuyo título no deja lugar a dudas.

Siempre me encantó lo truculento de esta portada. El contenido está a la altura

Para acabar esta pequeña selección me gustaría traer uno de los discos capitales del Metal extremo, el debut de los noruegos Mayhem: De Mysteriis Dom Sathanas. Una obra que muestra una de las catedrales contra la que planeaban atentar sus miembros. Recordemos que el Black Metal era una de las muestras más subversivas de la música.  Creo que se trata del único disco en el que una víctima de asesinato y su asesino tocan juntos. Bueno la historia de la banda es bastante trágica y accidente. Recomiendo el visionado del documental Pure fucking Mayhem, que no tiene desperdicio.

La catedral de Nidaros, objetivo de los satánicos Mayhem en su disco de debut